VR-Filme sind eine relativ neue Form der Unterhaltung, die es den Zuschauern ermöglicht, eine Geschichte auf vollständig immersive und interaktive Weise zu erleben. Im Gegensatz zu herkömmlichen Filmen sind VR-Filme so konzipiert, dass sie über ein VR-Headset erlebt werden können, mit dem der Zuschauer die Umgebung erkunden und mit den Charakteren in der Geschichte interagieren kann. Darüber hinaus ist es wichtig zu beachten, dass VR-Technologie in den Händen erfahrener Filmemacher ein leistungsstarkes Tool zum Geschichtenerzählen sein kann. Obwohl es sich um eine relativ neue Kunstform handelt, wurden in den letzten Jahren bereits einige unglaubliche immersive Filme auf VR-Headsets veröffentlicht.

Die besten Virtual Reality-Filme

Dabei handelt es sich um „VR-Filme“ (für die virtuelle Realität erstellte Filme) und nicht nur um das Ansehen normaler Filme in VR.

– Marco und Polo drehen sich

„Ich wünschte, jeder Tag müsste nicht im Chaos beginnen und enden.“ – Marco

Heute ist Marcos 32. Geburtstag und er wacht etwas müde auf, weil er gestern Abend vor dem Schlafengehen gerade einen Streit mit seiner Freundin Polo beendet hat. Er geht in die Küche und sieht auf dem Tisch eine Geburtstagstorte, die Polo speziell für ihn gebacken hat. Im Laufe seines Gesprächs mit Polo wird alles ungewöhnlich, Teller, Messer, Tisch und Stühle… Nach und nach fliegen Gegenstände an die Decke und sogar aus dem Dach. Die Schwerkraft im ganzen Haus scheint sich verändert zu haben…

Marco und Polo drehen ihre Runden ist die erste VR-Produktion von item 7 Filmproduktionen in Montreal, Kanada. Der Film verwendet surrealistische Elemente, um das Auseinanderbrechen einer Paarbeziehung in einen schwerelosen Raum zu abstrahieren. Wohin wird die Beziehung zwischen Marco und Polo führen?

Der Film erschien 2021 und wurde auf dem Tribeca Film Festival gezeigt und erfreute sich großer Beliebtheit bei den Festivals.

Dauer : 12 Minuten

Der einfachste Weg zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/1826490/Marco__Polo_Go_Round/

– Papiervögel

„Musik ist die Brücke zwischen den Welten. Sie kann Räume im unsichtbaren Reich öffnen. Sie kann erschaffen und zerstören.“

Die Hauptfigur von Papiervögel ist ein kurzsichtiges Kind namens Toto, das nur 20 % der Sehkraft eines normalen Kindes hat, aber ein Genie am Akkordeon von Bando ist. Jeden Morgen steht er früh auf, um zu üben. Er zieht die Gesellschaft von Musik Menschenmengen vor.

Obwohl er denkt, dass seine Schwester immer sehr aufgeregt ist und er immer mit ihr streitet, versucht er alles, um sie zurückzuholen, als sie ihm von jemandem weggenommen wird. Auf dem Weg, seine Schwester zu finden, wird er sein tiefes Klavier benutzen, um den Weg in die unbekannte Welt zu öffnen.

Anders als die meisten narrativen Werke, die VR als sphärischen Bildschirm zur Präsentation einer Geschichte verwenden, nutzt Paper Birds die dreidimensionale räumliche Darstellung des VR-Mediums effektiv für seinen Erzähl- und Erzählansatz. Es demonstriert perfekt die Möglichkeit paralleler Erzählungen in verschiedenen Szenen zur gleichen Zeit und verbindet sie mit der perfekten Mischung aus Bildschirmwinkeln und Szenenübergängen, was es zu einem auffälligen Erlebnis macht. Während das Publikum in die Welt der Geschichte eintaucht, können es die physische Interaktion, die Erkundung der Szenen und die Gestenverfolgung zur Erstellung von Spezialeffekten auf dem Bildschirm in die Welt der Magie eintauchen.

Paper Birds, eine Koproduktion von 3Dar, Baobab Studio und Oculus, weist viele Ähnlichkeiten mit 3Dars vorherigem Film Gloomy Eyes auf – die Geschichte spielt in einer dunklen Welt, die Szenen werden in 360-Grad-Bewegung präsentiert und das Publikum muss seinen Körper als Reaktion auf die Szenen bewegen. Das Publikum muss seinen Körper entsprechend der Szene bewegen. Die Überraschung ist, dass Paper Birds weder ein Spiel noch eine einzelne Erzählung ist. Dieser skurrile VR-Film verzichtet auf Joystick-Steuerung und verwendet stattdessen Handinteraktion, um Bilder zu rendern, die die Besucher ins Unbekannte führen.

Dauer : 30 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen: https://store.steampowered.com/app/1752810/PAPER_BIRDS/

– Allumette

„Allumette ist ein VR-Film , das die Präsenz der Charaktere in einer wunderschönen virtuellen Welt hervorruft“ — Road to VR

Allumette ist ein VR-Film, der die Geschichte eines jungen Mädchens namens Allumette erzählt, das in einer Stadt in den Wolken lebt, die lose inspiriert wurde von Das kleine Mädchen mit den Schwefelhölzern von Hans Christian Andersen. Der Film wurde von Eugene Chung gedreht und von Penrose Studios produziert, einem VR-Content-Studio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Allumette ist, dass der gesamte Film in einer Miniaturstadt spielt, die der Zuschauer erkunden kann. Der Film wurde mit einer Kombination aus traditionellen Animationstechniken und VR-Technologie erstellt, was dem Film ein einzigartiges Aussehen und Gefühl verleiht. Der Film verfügt außerdem über eine wunderschöne Filmmusik des Komponisten Austin Wintory.

Allumette wurde 2016 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von den Kritikern. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis bei den Filmfestspielen von Venedig 2016 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste interaktive Originalprogramm nominiert.

Dauer : 20 Minuten

Einfachste Möglichkeit zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/460850/Allumette/

– Invasion!

„Das Gefühl, Pelz zu tragen, bleibt auch nach dem Erlebnis bestehen.“ (Der Betrachter fungiert in der VR als Häschen) — NY Times

Invasion! ist ein VR-Film, der die Geschichte einer Gruppe Außerirdischer erzählt, die die Erde mit der Absicht erobern, den Planeten zu übernehmen. Der Film wurde von Eric Darnell gedreht und von Baobab Studios produziert, einem VR-Content-Studio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Invasion! ist, dass der Zuschauer eine Rolle in der Geschichte spielt. Als die Außerirdischen die Erde erobern, wird der Zuschauer in das Raumschiff der Außerirdischen transportiert und wird zu einer Figur in der Geschichte. Der Film enthält auch die Synchronsprecher Ethan Hawke und Elizabeth Banks.

Invasion! wurde 2016 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von den Kritikern. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis bei den Filmfestspielen von Cannes 2016 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste interaktive Originalprogramm nominiert.

Dauer : 6 Minuten

Der einfachste Weg zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/503630/INVASION/

– Die Rose und ich

„Für dich werde ich alles tun. Berühre die Sterne am Himmel, egal wie hoch sie sind …“

Die Rose und ich ist ein VR-Film, der die Geschichte eines Jungen erzählt, der sich mit einer magischen Rose anfreundet. Der Film wurde von Kapitel VII von Antoine de Saint-Exupérys Der kleine Prinz inspiriert und konzentriert sich auf die Aufregung einer ersten Begegnung zwischen einem Jungen und einer Rose. Die Rose soll die turbulente Liebesaffäre zwischen Saint-Exupéry und seiner spanischen Frau darstellen. Der Film wurde von Eugene Chung gedreht und von Penrose Studios produziert, einem VR-Content-Studio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Die Rose und ich ist, dass der Zuschauer mit der Umgebung und den Charakteren der Geschichte interagieren kann. So können die Zuschauer beispielsweise die Rose gießen und ihr beim Wachsen zusehen oder mit dem Jungen Fangen spielen. Der Film enthält außerdem eine wunderschöne Filmmusik von Komponist Scot Stafford.

Die Rose und ich wurde 2016 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von den Kritikern. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis beim Unity Vision Summit 2016 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste originelle interaktive Programm nominiert.

Dauer : 5 Minuten

Am einfachsten anzusehen : https://store.steampowered.com/app/396060/The_Rose_and_I/

– Die Passagiere

„Der Verlauf jeder Geschichte wird dadurch beeinflusst, was sie sagen, wohin sie schauen und was sie mit ihren Händen tun.“

Die Passagiere ist inspiriert von einer wahren Begebenheit des Filmemachers Ziad Touma aus Quebec. Vor einigen Jahren saßen zwei seiner Kollegen in einem Zug nach Genf, unterhielten sich mit den Passagieren um sie herum und lernten etwas von ihnen. Diese Erfahrung war die ursprüngliche Idee für Die Passagiere – die Zeit im Zug ist möglicherweise eine der wenigen Gelegenheiten, die der vielbeschäftigte moderne Mensch hat, sich mit sich selbst auseinanderzusetzen.

Der Zuschauer kann zu Beginn des Erlebnisses eine der vier Hauptfiguren in die Rolle schlüpfen lassen (eine Frau, die sich auf eine Schwangerschaft vorbereitet, ein Mann, der der Liebe nicht mutig nachgehen kann, ein älterer Mann, der an Alzheimer erkrankt, ein Kind geschiedener Eltern) und während der Reise Teile des Lebens der Figur miterleben und ihre tiefen Wünsche und Gedanken wahrhaftig erleben. Die Geschichte, die Sie sehen, ist je nach gewählter Rolle unterschiedlich. Das Erlebnis umfasst auch Eye-Tracking der Teilnehmer, und da das Publikum auf verschiedene Orte blickt, werden die gezeigten Erinnerungen unterschiedlich sein.

Dauer : 10 Minuten

Am einfachsten anzusehen : https://store.steampowered.com/app/2258060/The_Passengers/

– Das große C von Kite & Lightning

„ Clare, eine junge Frau mit Verlobtem, muss entscheiden, ob sie die Regeln ihrer harten Gesellschaft akzeptiert oder gegen die unterdrückerischen Mächte kämpft, die sie geschaffen haben. “

Das große C ist ein VR-Film, der die Geschichte einer postapokalyptischen Welt erzählt, in der eine mächtige Maschine namens Great C über die Menschheit herrscht. Der Film wurde von Kite & Lightning-Mitbegründer John Likens gedreht und vom Studio produziert.

Einer der einzigartigen Aspekte von Das große C ist, dass der Zuschauer mit der Umgebung und den Charakteren der Geschichte interagieren kann. So können die Zuschauer beispielsweise die Ruinen der Welt erkunden und mit den Charakteren interagieren, denen sie begegnen. Der Film verfügt außerdem über eine wunderschöne Filmmusik von Komponist Jeremy Turner.

Das große C wurde 2018 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von den Kritikern. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis beim Raindance Film Festival 2018 und wurde für mehrere andere Preise nominiert.

Dauer : +30 Minuten

Der einfachste Weg zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/841460/The_Great_C/

– Die unsichtbaren Stunden von Tequila Works

„Die Spieler müssen sorgfältige Entscheidungen darüber treffen, wo und wann sie sein müssen, um das Geheimnis zu lüften.“

Die unsichtbaren Stunden ist ein VR-Film, der die Geschichte eines Krimis erzählt, der in einem viktorianischen Herrenhaus spielt. Der Film wurde von Raul Rubio Munarriz gedreht und von Tequila Works produziert, einem Videospiel-Entwicklungsstudio, das sich auf die Schaffung immersiver und interaktiver Erlebnisse spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Die unsichtbaren Stunden ist, dass der Zuschauer das Herrenhaus erkunden und verschiedenen Charakteren folgen kann, die versuchen, das Krimirätsel zu lösen. Der Film verfügt auch über eine nichtlineare Erzählweise, was bedeutet, dass der Zuschauer die Geschichte auf unterschiedliche Weise verfolgen kann, je nachdem, welchen Charakteren er folgt.

Die unsichtbaren Stunden wurde 2017 veröffentlicht. Der Film wurde für mehrere Preise nominiert, darunter „Bestes VR-Erlebnis“ beim Raindance Film Festival 2018 und „Bestes interaktives Storytelling“ bei den SXSW Gaming Awards 2018.

Dauer : 20 Minuten für Hauptgeschichte + Extras

Der einfachste Weg zum Ansehen : https://store.steampowered.com/app/582560/The_Invisible_Hours/

– Liebe Angelica

„ Liebe Angelica, du warst eine so unglaubliche Schauspielerin. Aber die Filme, die du gemacht hast. Das waren nie bloße Geschichten. “

Liebe Angelica ist ein VR-Film, der die Geschichte einer jungen Frau namens Jessica erzählt, die einen Brief an ihre verstorbene Mutter Angelica schreibt. Der Film wurde von Saschka Unseld gedreht und von Oculus Story Studio produziert, einer Abteilung von Oculus VR, die sich auf die Erstellung von VR-Filmen und -Erlebnissen spezialisiert hat.

Einer der einzigartigen Aspekte von Liebe Angelica ist, dass der gesamte Film in VR handgemalt ist. Die Künstler verwendeten ein Tool namens Quill, um die visuellen Elemente des Films zu erstellen, was dem Film eine traumhafte Qualität verleiht. Der Film enthält auch die Synchronsprecher Mae Whitman und Geena Davis.

Liebe Angelica wurde 2017 veröffentlicht und erhielt breite Anerkennung von den Kritikern. Der Film gewann den Preis für das beste VR-Erlebnis beim Sundance Film Festival 2017 und wurde für einen Emmy Award für das herausragendste interaktive Originalprogramm nominiert.

Dauer : 13 Minuten

– Düstere Augen (2019)

Die besten Filme über Virtual Reality

Matrix (1999)
Ein Computerhacker erfährt von mysteriösen Rebellen die wahre Natur seiner Realität und seine Rolle im Krieg gegen deren Kontrolleure. Der Film erkundet eine simulierte Realität und ist zu einer kulturellen Ikone in Diskussionen über VR geworden.

Ready Player One - Der Film (2018)
In einer dystopischen Zukunft entfliehen die Menschen ihrer harten Realität, indem sie die OASIS betreten, eine virtuelle Welt. Die Geschichte handelt von einem jungen Mann, der an einer Schatzsuche innerhalb der OASIS teilnimmt, um die Kontrolle über das virtuelle Universum zu erlangen.

Tron (1982)
Ein Computerprogrammierer wird in die digitale Welt eines Großrechners versetzt, wo er gegen eine bösartige Software kämpfen muss. Der Film war in seinen visuellen Effekten und seiner Konzeptualisierung einer virtuellen Welt bahnbrechend.

Tron: Das Vermächtnis (2010)
Als Fortsetzung von „Tron“ folgt dieser Film dem Sohn des ursprünglichen Protagonisten, als er in dieselbe digitale Welt hineingezogen wird, in der er entdeckt, dass sein Vater seit Jahren gefangen ist.
Der dreizehnte Stock (1999)
Ein Informatiker, der eine Virtual-Reality-Simulation durchführt, entdeckt einen Mord und findet dadurch tiefere und beunruhigendere Wahrheiten über die Natur der Realität heraus.

eXistenZ (1999)
Dieser Psychothriller lotet die Grenze zwischen Realität und Spiel aus. Eine Spieledesignerin auf der Flucht vor Attentätern muss ihre neueste Virtual-Reality-Kreation mit einem Marketing-Praktikanten spielen, um herauszufinden, ob das Spiel beschädigt wurde.

Avatar - Aufbruch (2009)
Obwohl es im Film nicht ausschließlich um VR geht, werden in einer simulierten Umgebung Avatare eingesetzt. Menschen steuern Avatare in der fremden Welt Pandora mithilfe fortschrittlicher Technologie und vermischen dabei Elemente der virtuellen und physischen Realität.

Virtuosität (1995)
Ein ehemaliger Polizist erhält die Aufgabe, einen entflohenen Serienmörder aus der virtuellen Realität, SID 6.7, zu jagen, der durch die Kombination der Persönlichkeiten mehrerer Mörder entstanden ist.

Der Rasenmähermann (1992)
Ein Wissenschaftler nutzt Virtual-Reality-Technologie, um die Intelligenz eines einfachen Gärtners zu steigern, was zu unvorhergesehenen und gefährlichen Folgen führt.

Sommerkriege (2009)
Dieser japanische Animationsfilm dreht sich um eine virtuelle Welt namens OZ, in der ein Highschool-Schüler ein KI-Programm davon abhalten muss, sowohl in der virtuellen als auch in der realen Welt Chaos anzurichten.

Weitere VR-Filmplattformen

Kasse Google Spotlight für VR-Filme sowie Deo . Beide enthalten viele VR-Filme, aus denen Sie auswählen können.

Wie werden VR-Filme gemacht?

Erwähnenswert ist auch, dass die Produktion von VR-Filmen noch ein relativ neues Feld ist und sowohl Hobby- als auch professionelle Entwickler noch daran arbeiten, einige der damit verbundenen Herausforderungen zu lösen. Die einzigartigen Möglichkeiten, die es für das Geschichtenerzählen bietet, machen es jedoch zu einem spannenden Bereich, den man in den kommenden Jahren im Auge behalten sollte.

Was spezielle VR-Filmstudios betrifft, gibt es bereits Oculus Story Studio, Penrose Studios, Baobab Studios, Within, Felix & Paul Studios, Kite & Lightning, die alle wahrscheinlich weiterhin hochwertige VR-Filme und -Erlebnisse produzieren werden. Darüber hinaus werden wir möglicherweise neue Studios entstehen sehen und etablierte Studios werden ihr VR-Angebot erweitern, wenn das Medium populärer und zugänglicher wird.

Obwohl die Produktion von VR-Filmen noch ein relativ neues Feld ist, gibt es bereits zahlreiche Tools und Techniken, mit denen Entwickler ihre Geschichten in VR zum Leben erwecken können.

Eines der wichtigsten Dinge, die bei der Erstellung eines VR-Films zu berücksichtigen sind, ist die Einzigartigkeit des Mediums. Im Gegensatz zu herkömmlichen Filmen ermöglichen VR-Filme dem Zuschauer, mit der Umgebung und den Charakteren der Geschichte zu interagieren. Dies kann vom Umherschauen bis hin zur Interaktion mit der Umgebung und der Änderung des Ausgangs der Geschichte reichen. Es verschwimmt zu einem Spiel. Das bedeutet, dass die Macher sorgfältig darüber nachdenken müssen, wie der Zuschauer die Geschichte erleben soll und welche Art von Interaktion sie zulassen möchten.

Ein weiterer wichtiger Aspekt ist die Technologie, mit der der VR-Film erstellt wird. Es gibt verschiedene Tools, mit denen Entwickler ihre Geschichten in VR zum Leben erwecken können, darunter:

Einheit

Unity ist eine beliebte Game-Engine, mit der VR-Erlebnisse erstellt werden können. Sie bietet eine breite Palette an Tools und Funktionen, mit denen Entwickler immersive und interaktive Welten erstellen können.

Unreal Engine

Unreal Engine ist eine weitere beliebte Game-Engine, mit der VR-Erlebnisse erstellt werden können. Sie bietet erweiterte Grafik- und Physikfunktionen, mit denen Entwickler realistische und ansprechende Umgebungen erstellen können.

Feder

Quill ist ein VR-Mal- und Animationstool, das zur Erstellung der Visuals für verwendet wurde Liebe Angelica von Oculus Story Studio. Es ermöglicht Künstlern, handgemalte VR-Szenen und -Charaktere zu erstellen, die dem Film eine einzigartige und traumhafte Qualität verleihen können.

Maya

Maya ist ein 3D-Modellierungs- und Animationstool, mit dem Assets für VR-Filme erstellt werden können. Es bietet eine breite Palette an Funktionen und Plugins, mit denen Entwickler ihre Ideen zum Leben erwecken können.

Zusätzlich zu diesen Tools müssen die Entwickler auch die Hardwareanforderungen für ihre VR-Filme berücksichtigen. Für VR-Filme sind in der Regel ein High-End-VR-Headset und ein leistungsstarker Computer erforderlich, um reibungslos zu laufen. Die Entwickler müssen auch überlegen, wie sie ihre VR-Filme vertreiben möchten und auf welche Plattformen sie abzielen möchten.

Insgesamt erfordert die Erstellung eines VR-Films eine Reihe einzigartiger Fähigkeiten und Werkzeuge. Die einzigartigen Möglichkeiten, die es für das Geschichtenerzählen bietet, machen es jedoch zu einem spannenden Bereich, den es zu erkunden gilt. Wenn Sie daran interessiert sind, einen VR-Film zu erstellen, würde ich empfehlen, zunächst mit einigen der oben genannten Werkzeuge und Techniken zu experimentieren und zu sehen, wohin Ihre Kreativität Sie führt.

Merkmale großartiger VR-Filme

Basierend auf dem aktuellen Stand der VR-Filmproduktion ist es schwierig zu sagen, was den Leuten bei VR-Filmen genau wichtig ist. Angesichts der einzigartigen Möglichkeiten, die VR für immersives Geschichtenerzählen bietet, ist es jedoch wahrscheinlich, dass die Leute daran interessiert sind, Geschichten auf eine immersivere und interaktivere Weise zu erleben, als dies bei herkömmlichen Filmen möglich ist. Einige der Schlüsselfaktoren, die den Leuten bei VR-Filmen wichtig sein könnten, sind:

Eintauchen

VR-Filme haben das Potenzial, Zuschauer in völlig neue Welten zu entführen und ihnen zu ermöglichen, Geschichten intensiver zu erleben als bei herkömmlichen Filmen. Dies kann ein großer Anreiz für Menschen sein, die nach einem spannenderen und interaktiveren Filmerlebnis suchen.

Interaktivität

VR-Filme können zudem ein Maß an Interaktivität bieten, das herkömmliche Filme nicht bieten können. So können die Zuschauer beispielsweise Entscheidungen treffen, die den Ausgang der Geschichte beeinflussen, oder sie können die Umgebung auf interaktivere Weise erkunden.

Geschichtenerzählen

Die Technologie hinter VR-Filmen ist zwar beeindruckend, aber letztendlich entscheidet die Qualität des Geschichtenerzählens darüber, ob ein VR-Film erfolgreich ist oder nicht. Daher werden die Leute wahrscheinlich von VR-Filmen angezogen, die fesselnde und emotional mitreißende Geschichten bieten.

Zusammenfassung

Angesichts des rasanten technologischen Fortschritts und des wachsenden Interesses am VR-Storytelling ist es wahrscheinlich, dass wir in den kommenden Jahren weiteres Wachstum und weitere Innovationen erleben werden.

Welches VR-Headset zum Ansehen dieser Filme und Erlebnisse am besten geeignet ist, hängt von Ihren persönlichen Vorlieben und Ihrem Budget ab. Es ist wichtig, dass Sie sich informieren und das für Sie passende Headset finden. Hier möchte ich Ihnen unser Pimax Crystal vorstellen, das die höchste Pixelanzahl aller VR-Headsets für Verbraucher aufweist und mit zahlreichen Funktionen zur Verbesserung der Bildqualität ausgestattet ist. Es verfügt über QLED- und Mini-LED-Panels für lebensechte Grafiken und lokales Dimmen für lebendige Farben. Es hat auch echte Glaslinsen, die für ein größeres Sichtfeld austauschbar sind. Es PCVR und Standalone-Modus . Vielleicht werden wir Ihnen eines Tages im nächsten Blog ausführlich die besten VR-Headsets zum Ansehen von VR-Filmen vorstellen.

Kurz gesagt, es eignet sich gut zum Genießen von VR-Filmen. Vielen Dank für Ihre Zeit. Tschüss, bis zum nächsten Blog!